V/A
Morelos al Ataque
XRekordz/Discos Suicida/Conaculta

Hablar sobre este disco, me remonta a lugares muy personales, actitudes, acciones, anécdotas y muchas personalidades de mi localidad: Cuernavaca. La iniciativa del compilado surge a través del colectivo X Rekordz y su comandante Marco Ruiz por finales de 1999, pero el dinero de producción lo obtuve a mi nombre por medio de la beca otorgado anualmente a jóvenes mexicanos creadores del Conaculta y PACMYC (los créditos se los llevan otros, pero el sentimiento de gloria es colectivo ¿no?). En el estado de Morelos, la música rock persiste como un tabú y por modas, víctima estancada de un enorme nido de músicos envidiosos y prejuiciosos, productores lucrativos, planes fallidos, nulo apoyo del gobierno, bandas que aparecen y desaparecen, músicos que se reciclan, otros que emigran, a pesar de ello, este es el primer acoplado de rock morelense. Hay muchos comentarios sobre la calidad del disco y los grupos, pero prefiero decir que este es más válido como un documento histórico que como el mejor disco jamás hecho en la vida de nuestro estado. Y es que la selección de las bandas corrió solamente a través de Marco Ruiz, quien funge como organizador y soporte de muchas bandas de rock del underground morelense. Debido a la escasez de talentos y bandas que tocan su propia música, este acoplado junta sólo 13 bandas representativas al menos hasta el año 2000, algunas de las bandas que aquí se presentan ya no existen por razones que desconocemos. Resalta de Estátika “Láser”, que es una especie de emo/indie rock morelense, estos chicos fervorosos amantes del grunge, happypunk y emo editan una canción melosa y divertida, característico de la composición de Gil Ojeda y sus secuaces, esta banda ha desaparecido debido a que Mona y Lobo se han dedicado a Evanss, nuevo proyecto de noisepop. “Hoy que el miedo duerme a tu lado” es de Kristos, un rolero famoso que canta tanto en grandes escenarios como en las rutas de la ciudad, su peculiar dedicación hacia la música y las canciones risueñas lo ha caracterizado como una buena opción para cantarle a la tristeza, a la soledad, al alcohol, a las mujeres, a la fiesta y porqué no al gobierno local (tan corrupto como en los viejos tiempos). Toxina Boogie presenta “Bestia”, una canción clásica que recopila sonidos y efectos de los discos de Burbujas y el Chapulín Colorado, justo hace 5 años esta canción ya tenía forma y debido a la presión de la banda presentan este tema entre beatrock con funkybreaks. Dynamo aparece con “Cuervo” una canción oscura, tocada por Cristóbal Sánchez, Fernando Rojas y Antonio Carrera que en paz descanse, esta banda se comprometía fuertemente con el sonido duro de las guitarras afiladas, bajos redondos y baterías retumbantes. El resto del disco es como un recuerdo de las bandas jóvenes, algunas extintas y otras que siguen teniendo éxito debido al auge del ska y la música fusión. Casos como Saoco, Bazooko y Laceituna que han ido a tocar por Canadá y EUA, promoviendo música típica latina pero guapachosa. Un aplauso para todos los artistas involucrados, tanto fotógrafos (Lázaro Sandoval), diseñadores gráficos (Tuétano y Bicíclope DG), pintores (Ricardo Alonso), bandas participantes Esquizoide, La Resortera, Visor, Zurda, Cuernavaca City Blues, La Cumbancha, ingenieros de audio (Fernando Martínez del Campo, Iván), esto es apenas el comienzo. Hay que mencionar que han existido bandas tan geniales ahora olvidadas pero siempre en el recuerdo underground como Nietos de María Sabina, Sueño Ácido, Fragmentos de Sombra, La Mansión de Xibalba, Cachitos Huatusi, Banda Ocote, Linterna Verde, La Lúgubre Tereza. Y otras que siguen dándole duro a otro nivel como La Bolonchona, La Perra, Banderlux, Le Bruj, Yo, Reactor, etc. Morelos debe afrontar de frente la competencia nacional e internacional. Lo mejor de todo, es que al menos ya estamos por las tiendas del país...Algo es algo!

V/A
Staedtizism 3-Instrumentals
~Scape

En el sitio oficial de ~scape, Thaddeus Herrmann da una excelente reseña de lo que implica esta compilación de Pole, un poco de historia del hiphop, los beats de los 80 y la nueva generación computacional. Para sacar esta tercera compilación, se piensa en el hiphop abstracto desde una perspectiva tech con tendencia click, cut&paste, etc. Las maquinitas o cajas de ritmos se han transportado virtualmente a ejecutar sonidos que anteriormente eran familiares a simples tornamesistas, soundsystems, MC’s y rappers. Ahora, la apreciación de los beats lentos corren a cuenta de muchos europeos, japoneses y estadounidenses que planean experimentar con este género. Destacan las habilidades abstractas de Kit Clayton en “¡Etymon, no!”, Jan Jelinek “Silver Circle” con un jazzy funk raro y extravagante, el proyecto Cappalblack en “Components & Variables” demuestra que Japón también inspira los brincos saltarines del hiphop pero de formas ambiguas. “Lindt” de Thomas Fehlmann es mi tema favorito de este disco, pero en vinil le subo el beat hasta 45bpm, es una odisea ambiental de beats, dub glacial y genial como un arcoiris tal y como lo dice Herrmann. El resto del disco ronda a través de temas technobassdrum, technogroove, minimalismo y hiphop abstracto. Para mayores de edad.

Sistema Local Sonoro Selectivo
CD-ROM Interactivo
SLSS

El Sistema Local Sonoro Selectivo (SLSS) es un colectivo de dj's y músicos de Monterrey. Famosos por sus sesiones de dub, chilledbeats, reggae, steadyrock, funk, breakbeat, drum and bass, downtempo, techhouse, los ha llevado a ser uno de los iconos de dj's representativos en México. Adheridos hacia un soundsystem, con la participación de MC Blanquito Man (King Changó), estos batos la mueven duro tanto por sus gustos musicales como por sus sesiones de duros rebotes con discos y ambientaciones groove. Amantes del disco de vinil, estos muchachos han estado por Colombia y México demostrando su estilo peculiar de beats y scratches. Lidereados por Toy (Control Machete), lo integran los dj's expertos King Raúl, Dj Yesca, Mr. Chavira, Rudeboy, Thai, Juan, Ale y Jimmy. Este es un CD-Rom interactivo, gestado en las mismas oficinas del SLSS y encuentras desde recomendaciones, historia, conciertos, videos, dj sets y demás cosas interesantes. ¡Bravo! Esperaremos las sesiones de este combo, además de las compilaciones y discos editados en un futuro próximo. Oralia como dice el Ruly....

As One
The Art of Prophecy
Shield/PIAS

Shield Records es una disquera francesa, editora de temas house, future jazz y demás paladines sonoros como LA Síntesis, E-Dancer, Hiroshi Morohashi y As One, que es un alias del gurú del future jazz Kirk Degiorgio. En esta ocasión editan el tercer álbum de DeGiorgio son 2x12”, geniales en su totalidad, ambiguos y fuertes son los cuatro lados de los discos. Completamente enfrascado en la búsqueda de vanguardia y generación multimedia, el sonido de este disco se caracteriza por experimentar un techno más ambient que percusivo. Este disco lo ha seguido más ediciones bajo el alias de As One, como el explendido “21st Century Soul” editado en Ubiquity. Este disco es una especie de amalgama techno con grooves, jazz, soul y drum and bass, suculento pero tedioso, es la parte más experimental de Kirk Degiorgio, para acérrimos amantes de los beats y los discos pasajeros que dan vueltas y no aburren ni un segundo.

Ian O'Brien
Desert Scores
Ferox

Ian O’Brien es un tendencioso artista, que bien puede darse el lujo de producir temas ambient, latin house, techno techno, nujazz, electrosoul, downtempo, etc. Este discote de 1997 lo encontré de pura suerte en la sección de discos usados en un tianguis de Firenze, Italia. Tal y como lo había constatado en el tema “Mad Mike Disease” house sabrosón para fiesteros me hizo adquirir esta perla musical. El resto del disco abunda el estilo de este inglés nacido en Essex, UK. Sus remixes extras, van desde la diva guapísima Lisa Stanfield, el house de Hacienda, los belgas avantgarde Telex, el proyecto sueco Endlessnessism hasta la banda de Michael Reinboth, Beanfield. En este disco, lucen las canciones “Dark Eye Tango”, “Homeless”, “Dayride” y “The Man From Del Monté”. Esplendor desde donde lo encuentres, generoso y auténtico. Acompañalo con un cocktail y baila.

V/A
ProBono Público
Vertical Form

El ruidismo, el minimalismo, la música concreta y la clásica, la arquitectura sonora, entre otros conceptos de vanguardia auditiva han existido desde finales del siglo XVIII gracias a personalidades como Pierre Schaeffer, el colectivo español Zen, los ingenieros de audio Fluxus, hasta los mexicanos Blas Galindo, Carlos Chávez, Silvestre Revueltas, el excéntrico y magnífico Julián Carrillo quien estrena en 1902 en Leipzig, Alemania, la primera obra de un compositor mexicano escuchada en Europa, siendo también creador del sistema microtonal “El Sonido 13”. Así, han pasado los años y todos buscan estar a la vanguardia, entre laptops, wavs y loops, los compositores o creadores actuales se juegan un papel trascendental pero que remonta a lo ya hecho por otros genios olvidados, que no tuvieron el don de apreciar la tecnología que ahora vivimos. Este disco compilado por Vertical Form, es asociativo de esas generaciones manipuladoras del sonido, ahora tan trillado, pero que viene a delinear la música del pasado y del futuro. Pese a que no es un disco de mayorías, presenta tenues texturas auditivas que recuerdan y elogian a viejos intérpretes. Tal y como dijo mi maestro de lenguaje cinematográfico: “hay cosas que se hicieron hace años, que ahora se creen nuevas”. ProBono Público pudiese estar en la punta de la vanguardia, pero la temática ya existe, un disco más para amantes de la música sin aficionados. Aplausos para los genios aquí incluidos Pan American, Kim Hiorthøy, Iso68, Corker/Conboy.

V/A
Versus Rather Interesting
Quatermass

Fred Wahleer y Gauthier Keyaerts, son dos personajes radicados en Bélgica, encargados de estar editando música nueva o denominada de futuro. La estrategia es editar tracks innovadores, recreativos y orquestales, a pesar de ser manipulados por pantallas y sintetizadores, la postura de Discos Quatermass es la de editar cosas de calidad. En este disco aparece Pram “Vs Naturalist”, un beat nufunk espacial de Pentatonic Surprise con “Being enveloped”, los españoles Fibla “Vs Lisa Carbon” y demás suculentos tracks de Mash’ta, Naturalist, Fonosandwich, Lisa Carbon, Plaid, Pole y Dropshadow Disease. Electrónica europea independiente. Jamás ajena a los gustos de la cultura kitsch y el electropop contemporáneo. Disco de presumir. Como siempre, Atom Heart (Atom) metido hasta entre las patas y las sábanas, su capacidad de producir es impresionante.

Zeke Schöön
Certain Tune Single 12"
Dot

Desde Gotheburg, Suecia, pariente de la banda sueca SVENSON, conocido como Zeke Schöön edita este single 12” bajo el desaparecido suello sueco Dot. Editando el último de la fila, “Certain Tune” es un tema technohousepop de primer nivel, capaz de haber sido un tema clásico, las ambientaciones puestas en este track en su versión original, demuestran lo que los chicos de Dot o más bien de la gente de Umeå son capaces. Una canción para mezclara perfectamente con temas deep house, para bailar sabrosamente a 33bpm. Disco de colección.

Joe Jackson
Night And Day
A&M

Recientemente en el 2000, este señor se puso otra vez a reinterpretar las canciones del famoso “Night and Day”, un discote de 1982 que casi pasa desapercibido en la historia, sino es por el track “Steppin’ Out” que pusieron por la radio y el Billboard lo súper recomendó. Joe Jackson es un multiinstrumentista capaz de poner a sonar salsa con rock, samba con beat, funk y pop, jazz y merengue. Este disco es muy ecléctico, además de ochentero, tiene temas excelentes como la salsita de “Target”, el pop de “Chinatown”, la balada “Another World”, el clásico hit funkydisco “Steppin’ Out”. Un disco de cabecera para tener en cuenta que los años 80 representaron una década de consumismo, kraut-rock, la NASA, la Guerra Fría, inicios de la Perestroika, las trapperkepper, los bubble gummers, el inicio del techno en Detroit, etc. Años de antaño, con recuerdos como éste. Bien por Joe Jackson.

V/A
New Testament of Funk 2001
Unique Club

Cada vez más suenan las versiones de lo nuevo de lo nuevo, el futuro sonido del sonido viejo, etc. Esta es la tercera emisión de “New Testament Of Funk” editada por el sello alemán situado en Düsseldorf, Unique Label, quienes compilan y hacen aparecer geniales artistas contemporáneos como Alex Cortiz “Chemical Hank”, Trio Eléctrico “Return of the Coconut Groove”, Tino “I like it mambo”, The Maxwell Implosion “Lizzard (First Step Mix)”, Organic Audio “This could really apeen”, Luke Vibert & Bj Cole “SwingLite-Alright”, Ben Human “Eye 2”. Disco divertido, bailable, para tomar café y galletitas en una tarde de verano, invierno, primavera u otoño. Por estas fechas ya viene el NTOF2003. Sabrosuras.

My Bloody Valentine
Loveless
Sire

Argumentar sobre la escena de música alternativa es difícil y llena de disparates, fue en los años 90 como algo tormentoso, se hablaba de un género global cuando habían vertientes tan diferentes que se disparaban al unísono tanto guitarras como computadoras. Bandas como My Bloody Valentine, plantearon desde sus inicios un steadyrock, postrock, rock vanguardista de primer nivel. Sonidos, ruidos, guitarras, efectos y pedaleras, baterías simples y voces con efecto, el resultado fue este disco tan clásico como el “Are you experienced?” de Jimi Hendrix, el “Nevermind” de Nirvana, “Revolver” de The Beatles, “Computer World” de Kraftwerk y “Music for Airports” de Brian Eno. Esta ocasión suenan perfectamente actuales y para siempre “Only Shallow”, “To Here Knows When”, “When You Sleep”, “I Only Said”, “What You Want”, “Soon” y “Blown A Wish”. De 1991, este disco como lo dice la 620 A.M. del Distrito Federal, esto es “la música que llegó para quedarse”.